GALERIE
LE PROJET
Quartet de jazz vocal d’expression française autour des compositions et des textes de Juliette PradelleJuliette Pradelle, joue et chante ses compositions, redonne à la langue française swing et groove. Avec son complice le pianiste Cédric Chauveau, elle décide de mettre en musique ses propres textes. Ils travaillent ensemble à l’élaboration du projet artistique et posent ensemble les bases rythmiques et harmoniques des morceaux à partir des textes de Juliette Pradelle.
Elle réinterprète également au fil de ses inspirations les standards de jazz, crée des textes en français … Elle s’entoure de musiciens brillants et complices : avec Fred Léger à la contrebasse et Thomas Domene à la batterie. Ensemble ils réinventent les standards, les compositions prennent le large…et la voix tout à la fois puissante et fragile donne chair et corps aux mots…et à la musique.
Juliette Pradelle Quartet nous conte ses histoires, portées par une musique aux multiples influences et qui emprunte au jazz sa liberté d’expression et de jeu et à la poésie sa liberté de parole
L’ÉCRITURE
Juliette Pradelle est aussi comédienne, et les mots prennent toute leur résonance, se remplissent du contenu, du vécu de l’artiste. Elle écrit des textes depuis toujours, cherche à faire sonner la langue française, réinvente un univers bien à elle. Par son travail d’écriture, elle jongle avec les mots, croque la vie, l’amour, au fil de ses textes riches, parfois drôles, souvent caustiques et au bout du compte poétiques.A partir d’instants de vie, d’évènements, son écriture se décompose en touches impressionnistes, et nous emmène dans un paysage qui se détache en flash back ou en arrêt sur image. Cette écriture nous donne à voir « la petite musique » de la pensée qui convoque les composantes rythmiques et harmoniques pour devenir « une chanson ».Un projet de chansons, de moments de vie, d’instants d’émotion, Un projet musical, où la complicité règne, où l’improvisation qui est au cœur même du jazz a toute sa place. Le quartet nous livre sans complexe une musique tout à la fois savante et émouvante et prend plaisir à nous raconter son histoire de Jazz.
L’ÉQUIPE
Juliette Pradelle
Voix et compositions
Chanteuse de jazz et comédienne, elle aime explorer tous les registres sonores de sa voix. Cette musicienne de la voix navigue du jazz vocal , à la chanson française depuis une vingtaine d’années et parcourt les scènes du grand Sud de la France au sein de plusieurs groupes et compagnies.
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Mezzo-soprano formée au Conservatoire de musique de Béziers et à l’école Régionale de Jazz de Montpellier (JAM), elle aime explorer tous les registres sonores de sa voix. Cette musicienne de la voix navigue du chant classique au jazz vocal depuis une vingtaine d’années et parcourt les scènes du grand Sud de la France au sein de plusieurs groupes et compagnies. Elle chante en polyphonie avec Vespas, trois voix de femmes et trois musiciens autour d’un répertoire de créations en occitan. Elle chante à travers toute l’Europe et traverse les océans avec la Cie Malabar (Le Voyage d’Aquarêves, l’Odyssée des Saltimbanques). Avec le Juliette Pradelle Quartet, elle propose ses compositions et explore le monde des standards de jazz où le travail d’interprétation et d’improvisation constitue pour elle son axe principal de recherche avec la complicité du pianiste Cédric Chauveau. C’est toujours en improvisant qu’elle enregistre sur les compositions du saxophoniste Yves Lefranc pour le groupe E-Wozz, et sur celles du guitariste Gino de Zarlo . Chanteuse/comédienne, elle travaille pour la Cie Théâtre Lila à partir de 2012, dans une version tréteaux en rue du « Bourgeois Gentilhomme » et des « Fourberies de Scapin de Molière mis en scène de Laurence Vigné, pour lequel elle a dirigé les chants. Elle collabore aussi avec la Cie Art Mixte en 2009, dans un spectacle de théâtre de rue « La Bodega Olmedo », la Cie T.I.O. La Rampe dans « Sem Força » création écrite et mise en scène par Claude Alranq en 2012, avec la Cie Doré en théâtre contemporain en 2011… Elle a également travaillé avec la Compagnia dell’Improvviso de Luca Franceschi (de 1998 à 2008) et dirige les chants des spectacles mis en scène par Luca Franceschi. Elle crée les Filles de l’Air en 2015 , spectacle musical burlesque, et participe à la création en 2016/17 de « #Années Folles » avec la Divine Cie à Paris qui jouera au Théâtre de L’Essaïon, à Paris du 3 décembre 2020 au 9 janvier 2021. Toujours avec la Divine Cie, elle créé « Salvador et Mr Henri », au Théâtre de L’Essaïon, à Paris en sept. 2021, et tourne avec ce spectacle ( Avignon, aux 3 Soleils en juillet 2022). Elle joue et chante avec l’orchestre de Pays de Bédarieux sur une création en 2022 et 2023 sur la révolte des vignerons en 1907. Et avec la Cie Elégie sur une création en oct. 2023 autour de la poésie et du jazz, « Les Fleurs du jazz ».
Cédric Chauveau
Piano, compositions
et arrangements
Pianiste de jazz, il joue dans de multiples configurations, du solo au big band, en festivals et en clubs avec le groupe Jazzpel, le Juliette Pradelle 4tet, le Swing Ambassador 7tet et bien d’autres formations.
En 2013, il crée le Cédric Chauveau trio et enregistre son premier l’album « It’s only a paper moon » en 2016 et Le second album du trio « When Mosquitoes buzz » sortira début 2024.
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Après avoir découvert le jazz à l’âge de 18 ans, Cédric Chauveau se passionne pour cette musique en écoutant Oscar Peterson, Monty Alexander, Ray Charles et beaucoup d’autres. Sa connaissance des standards lui permet de jouer dans de multiples configurations, du solo au big band et d’apprendre auprès de musiciens expérimentés. Il joue en festivals et en clubs avec le groupe Jazzpel, au sein du Juliette Pradelle 4tet, du Swing Ambassador 7tet, en duo avec Valérie Sajdik, et bien d’autres. Il crée le Cédric Chauveau trio en 2013 avec Nicola Sabato (contrebasse) et Mourad Benhammou (batterie), musiciens expérimentés et reconnus sur la scène jazz actuelle. Cette formation permet au pianiste de s’affirmer comme leader, compositeur et arrangeur (album « It’s only a paper moon » sorti en 2016 chez Black & Blue) et d’accompagner de grands solistes internationaux : Craig Handy (NYC), Mandy Gaines (Cincinnati), Nicolas Bearde (LA), Susana Sheiman (Barcelone), Sharon Clark (Washington). Le second album du trio, « When Mosquitoes buzz » sortira début 2024.
Frédéric Leger
Contrebasse
Frédéric Léger est un jeune contrebassiste qui commence cet instrument en 2002. Il étudie au Jam puis au conservatoire de Montpellier et Marseille, dirigé respectivement par Serge Lazarevitch et Philippe Renault. Il a fait partie de plusieurs groupes, Atipa Quartet que l’on a pu voir sur des scènes telles que Jazz à Vienne, Jazz sous les Châtaigniers, jazz à Toulon, ou encore le festival radio France à Montpellier, le Quintet for Miles (hommage au second quintet de Miles Davis), le Freemind Quintet dirigé par Abdu Salim, Coko avec qui il a participé aux jeux de la Francophonie 2009 au Liban. Actuellement il joue dans le Lady Scott trio, le New orleans gospel quartet et Mickael Sourd Quartet… Présent sur la scène Montpelliéraine actuelle, cela lui a permis d’évoluer dans plusieurs formations avec des musiciens toujours différents. Il a joué avec des musiciens tel que Eric Lelann, Jean Christophe Maillard, Michel Marre, Doudou Gouirand, Alain Jean Marie, Abdu Salim, René Nan, Joël Allouche… et s’est produit dans plusieurs lieux à la fois jazz et world, comme le Sunset et le Baiser salé à Paris, Jazz à Vienne, Fiesta‘Sète, le JAM, et lors de tournées dans les îles Caraïbes, en Afrique, en Croatie et à Berlin.
Thomas Doméné
Batterie
Batteur de jazz Montpelliérain, il joue avec le Naïma Quartet, le sextet de Louis Martinez « Influences », le tout nouveau projet de Nicolas Gardel & l’Orchestre Mozart de Toulouse… Il est sollicité par divers groupes, lui permettant d’appréhender divers esthétiques musicales toujours en relation avec le jazz.
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Thomas Doméné, autodidacte à ses débuts, fait la rencontre des musiciens Aurelio Villanueva et Michel Calvayrac qui deviennent ses premiers enseignants. En 2006, il rejoint le groupe de swing, Smoky Joe Combo sur invitation du leader David Costa Coelho, avec qui il se produit dans toute l’Europe. Avec lui, il enregistre un premier album live, puis un EP. Presque simultanément, en 2007, il intègre Les Métropolitains, groupe toulousain de jazz moderne. Dès 2010, ils remportent, ensemble, le prestigieux Concours Européen de Jazz du Centre des Musiques Didier Lockwood. Puis, en 2012, ils gagnent – à l’unanimité – le tremplin Jazz d’Oloron. Avec eux, il enregistre un EP, puis un album Wondermood (2011). De retour de ses tournées avec le Smoky Joe Combo, repéré par l’équipe pédagogique du Centre des Musiques Didier Lockwood, il est invité à entamer des études de batterie. Il le fera aux côtés de grands musiciens tels qu’André Charlier, Benoît Sourisse, Jim Beard, Stéphane Guillaume, Olivier Hutman ou André Villéger. Dès lors, il est sollicité par divers groupes, lui permettant d’appréhender divers esthétiques musicales toujours en relation avec le jazz ; notamment avec le Mickael Sourd Quartet en explorant le Hard bop, ou avec les groupes Bolden buddies Big Band et le Big Band Brass auprès desquels il s’essaie aux formations musicales étendues. Enfin, aux côtés du Jessica Rock Trio ainsi que le groupe Musings, il explore un jazz plus poétique. Arrivé à Montpellier, il fait la rencontre de la chanteuse Naïma Girou et rejoint presque immédiatement le Naïma Quartet. En 2017 le groupe remporte le Concours « Crest jazz vocal » et enchaine avec l’enregistrement de deux albums: « Sea of Red » et « Zephyr ». Aujourd’hui, il poursuit les collaborations éclectiques et partage la scène avec des musiciens tels que Olivier Temime, Sylvain Luc, Pierre Boussaguet, Gael Horellou, Laurent Coulondre, … et des groupes tels que le sextet de Louis Martinez « Influences » aux cotés de Mino Cinelu et Stéphane Belmondo. Et dernièrement le tout nouveau projet de Nicolas Gardel & l’Orchestre Mozart de Toulouse